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September 28 Lee Soo-Young 8thLee Soo-Young 8th,
Depuis le 13 septembre 2007, Lee Soo-Young est de retour ! Après "Grace", 7ème album de la chanteuse qui a rencontré un succès phénoménal, ce dernier petit bijou vient compléter une carrière déjà entamée depuis 1999.
_______SON PROFIL_______
______________________ Nom de naissance : Lee Ji-Yeon Nom de scène : Lee Soo-Young Date de naissance : 12 avril 1979
Lieu de naissance : Séoul, Corée du Sud Genre(s) : Ballades Etudes : CBoondang Jong-Ang High School, Kyung-Won University Taille : 1m65 Poids : 43 kgs Groupe Sanguin : B
Religion : Chrétienne
Label(s) : Have Entertainment Site officiel coréen : http://www.leesooyoung.com/ ____________________________________ ______________PRESENTATION_______________ ____________________________________ Après plus d'un an et demi d'absence, Lee Soo-Young, la reine de la ballade, est enfin de retour avec son 8ème album solo. L'artiste de 28 ans a traversé une période difficile, après avoir intenté un procès à son ancienne maison de disques, l'année dernière. Finalement les deux parties se sont réconciliées, mais cette épreuve s'est avérée difficile pour Soo-Young. En effet, la chanteuse est tombée malade et s'est retrouvée dans l'obligation de repousser la sortie de son nouveau disque pour ce mois de septembre 2007. Toujours est-il que c'est avec un grand plaisir que les fans retrouveront Lee Soo-Young dans ce 8ème opus, composé de 15 titres mettant en évidence sa voix si particulière. 8ème opus d'une carrière déjà bien remplie.
La chanteuse a fait ses début en 1999 en Corée, avec le titre fracassant "I Believe". Bien qu'elle n'apparaisse que très peu à la télévision ou dans ses clips, elle a gagné sa popularité autour de sa voix puissante et unique. A cette époque pourtant, les ballades n'étaient pas encore à la mode, contrairement aux succès que rencontraient les Boys Bands tels que H.O.T., Sechs Kies ou Shinwha.
Cependant, grâce à des compositeurs de renom comme Joo Young-Hoon et MGR, le faiseur de hit à l'époque, elle détenait la formule magique pour devenir une star. En peu de temps, elle a été reconnue à travers le pays comme une véritable diva.
Deux ans plus tard, son 2nd album, "Never Again", lui a permis d'être propulsée sur la scène de la pop musique coréenne en tant que "Queen of ballads" (La reine des ballades). Un surnom qui lancé sa réputation. Le clip de "Never Again", qui a mis en scène les acteurs Shin Hyun-Jun et Han Go-Eun, s'est attiré de suite les faveurs du public sur les chaînes musicales câblées.
Un an à peine après cet album, Lee Soo-Young fait de nouveau parler d'elle avec une troisième production, "Made in Winter", qui s'attire toutes les meilleures critiques et est accueilli avec succès par les fans qui n'ont pas tardé à lui trouver un autre surnom, "Angel of ballads" (L'ange des Ballades).
Lee Soo-Young continue de faire les gros titres et d'occuper la tête des hits, notamment grâce à ses clips grand format, devenus des pièces incontournables dans la production de ses albums. Et au vu de l'incroyable succès de Soo-Young, il faut croire que la collaboration avec le producteur/compositeur MGR est finalement la formule magique de la réussite.
De plus, la philosophie de la chanteuse est louable. En effet, elle considère qu'elle doit accomplir tous les efforts possibles pour produire ce qu'elle a de meilleur en terme de qualité, devoir qu'elle veut respecter en gage de reconnaissance pour ses fans qui dépenses leur argent gagné parfois difficilement pour ses albums. C'est certainement l'une des qualités qui a amené Lee Soo-Young à posséder ce titre de "Queen of ballads" et à être considérée comme l'une des meilleures chanteuses de Corée.
Puis l'ascension a continué avec la sortie de l'album "The Colors of my Life", qui a rencontré un grand succès, notamment avec le titre "Whi li li", qui est resté en tête des hits et lui a permis de remporter plusieurs récompenses en fin d'année.
Et en 2006, elle est revenue avec un 7ème album, "Grace", qui a été pour elle l'occasion de montrer la partie plus féminine de la chanteuse. Le succès ne s'est pas fait attendre.
Et enfin, pour ce dernier album, après un an et demi d'absence, Lee Soo-Young s'est associée à Seung Si-Kyung et Lee Seung-Hwan. Elle a également refait équipe avec Hwang Sung-Jae, qui avait réalisé la chanson "Grace". Pour ce huitième volume, elle a personnellement écrit 11 des 15 titres et composé l'une d'entre elles.
Espérons cependant que ce conflit avec son producteur, l'année dernière, ne portera pas préjudice à la suite de la carrière de la chanteuse, mais à n'en pas douter, le public saura privilégier le talent de l'artiste. ________________________________________________________________________________ ________________________________________________________________________________ _____________SA DISCOGRAPHIE_____________
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LEE SOO YOUNG 8TH
(8ème album, Septembre 2007) GRACE
(7ème album, Janvier 2006) THE COLORS OF MY LIFE
( 6ème album, Septembre 2004)
THIS TIME
(5ème album, Août 2003)
MY STAY IN SENDAI
(4ème album, Septembre 2002) MADE IN WINTER
(3ème album, Décembre 2001)
NEVER AGAIN
(2nd album, Février 2001)
I BELIEVE (1er album, Novembre 1999) ©Article réalisé par Jung Soo March 28 Younha, premier album coréen
_______SON PROFIL_______
______________________ Nom de naissance : 고윤하 (Go Youn-Ha) Nom de scène : ユンナ Younha Date de naissance : 29 avril 1988 Lieu de naissance : Séoul, Corée du Sud Genre(s) : J-Pop/Rock, K-Pop Profession : Chanteuse Instrument(s) : Chant, Piano Activité : Depuis 2004 à aujourd'hui Label(s) : Sony Japan (Japan) Site officiel coréen : http://www.stam.co.kr/younha/ Site officiel japonais : http://www.younha.net/ ____________________________________ ______________PRESENTATION_______________ ____________________________________ Née en Corée du Sud de parents musiciens, Younha a commencé le piano dès l'âge de 4 ans. Très tôt, elle développe un intérêt particulier pour les dramas japonais et commencé à apprendre elle-même la langue. En très peu de temps, elle assimilait les chansons qui passaient à la télévision japonaise et les interprétait à ses amis d'école. Ce qui a commencé comme un simple intérêt pour les dramas japonais s'est rapidement développé pour un véritable intérêt pour la musique nippone. Suivant les conseils de l'un des animateurs de la radio de son école, elle a commencé à écouter des artistes telles que Utada Hikaru ou Misia. Younha a alors commencé à rêver de débuter une carrière, comme ses artistes favorites. Pour réaliser son rêve, elle a commencé par passer des auditions en Corée. Elle a d'ailleurs déclaré bien plus tard qu'elle en a passé une vingtaine. Elle a également déclaré dans cette même interview que certaines compagnies ont refuser de la faire signer pour leur enseigne parce qu'elles ont considéré qu'elle n'était pas assez « jolie », bien qu'elle chante « pas trop mal ». Sa mère, tentant de la décourager dans ses projets, a même essayé de fermer sa porte de chambre à clef pour empêcher Younha de quitter la maison. Mais la jeune fille, malgré cela, est sortie par sa fenêtre pour particuper aux auditions. A l'une d'entre elles, elle réalise une performance exceptionnelle qui lui vaut de signer avec une maison de disques coréenne. Peu après, une compagnie japonaise entend la voix de Younha, son rêve d'enfant est devenu réalité. Pendant un temps, Younha a multiplié les aller-retour entre la Corée et le Japon. Rapidement, les facilités en japonais de la jeune chanteuse ont impressionné même le staff de la maison de disque nippone. Après qu'un producteur de drama télévisé ait entendu une cassette de la chanteuse, son single « Yubikiri », le morceau fut choisi pour « Destiny of Love », un drama d'une chaîne TV de Tokyo. Au mois d'octobre de cette même année, elle fait ses vrais débuts avec son premier single officiel « Yubikiri », en version japonaise. Son second single, « Houkiboshi », est utilisé pour le générique de fin de Bleach, le très populaire anime TV. Le titre est très vite devenu un hit, débutant à la 15e position au classement Oricon* et propulsant Younha sous les feux de la rampe. Entre « Touch/Yume no Tsuzuki » et « Houkiboshi », elle sort « Motto Futari De » qui sera un flop, atteignant seulement la 117e place au classement Oricon, due semble-t-il à un manque de promotion autour du titre. Cependant, avec son 1er album « Go ! Younha », qui a atteint la 12e place au classement, Younha est devenu la deuxième chanteuse coréenne à atteindre le Top20 au classement Oricon des albums. « My Lover », single de l'album « Go ! Younha », l'album de ses débuts, a été ressorti pour le thème de Bleach GC : Tasogare Ni Mamieru Shinigami. Limité à 70.000 exemplaires, il ne s'est vendu qu'à 2.000 copies, atteignant la 58e place dans les charts. Younha a alors été choisie pour chanter le générique de fin de l'anime TV « Jyu Oh Sei » (獣王星). Le single, « Te Wo Tsunaide », a fait à peine mieux que « My Lover », entrant difficilement dans le Top50. « Ima Ga Daisuki (今が大好き) a été réalisé dans un style un peu moins rock et avec davantage de performances en Live que « Te Wo Tsunaide », plud dans le style de « Motto Futari De ». Malgré un budget plus important pour ce single, elle a obtenu une place bien plus médiocre, la 2e plus mauvaise place de sa carrièire, au 71e rang. Younha a de nouveau été choisie pour le générique d'un Anime, celui de Kiba. La chanson « Hakanaku Tsuyoku » (儚く強く) a été utilisée comme seconde ouverture du show. Le single est sorti le 17 janvier 2007. Contrairement à ses autre singles, celui-ci comporte trois titres. Et fait surprenant, le disque est apparu au Top20 du jour à la 16e place dès le premier jour, 36e après une semaine, avec des ventes un peu meilleures. Younha a signé un single coréen intitulé « Audition ». Le disque incluait deux titres : « Audition » aux sons pop-rock, et la ballade « Wainting » (기다리다). Cependant, ce single a été édité en très peu d'exemplaires. Puis, deux mois exactement après « Hakanaku Tsuyoku », Younha est revenue à ses racines, son pays d'origine, pou réaliser son premier album coréen intitulé « 고백하기 좋은 날 » (Go Baek Ha Gi Jo Eun Nal, signifiant « A Perfect Day To Say I Love You »). Pour la troisième piste de l'album, elle a également enregistré un Clip, « 비밀번호 486 » (Bi Mil Bun Ho 486, signifiant « Password 486 »), dont l'artiste Yoon Ji Hoo tient le premier rôle. Une vidéo très dynamique, avec une importante superposition d'images, et incluant son premier baiser. L'album comporte également une collaboration avec Wheesung. * Oricon : ORIginal CONfidence, société japonaise qui fournit des informations en relation avec l'industrie de la musique. Elle est particulièrement connue pour ses classements musicaux annuels et hebdomadaires, qu'on peut considérer comme l'équivalent Japonais des classements du Billboard magazine. Le classement annuel débute début décembre et se termine à la fin du mois de novembre de l'année suivante. Il ne dure que 51 semaines au lieu des 52 que compte une année normale) ________________________________________________________________________________ ________________________________________________________________________________ _____________SA DISCOGRAPHIE_____________
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SINGLES JAPONNAIS Yubikiri (ゆびきり) - Version japonaise, utilisée dans le drama japonais Tokyo Wankei le 20 octobre 2004 Yubikiri (ゆびきり) - Version japonaise Hana no You ni (花のように) Yubikiri (ゆびきり) - Version japonaise (instrumental) Hana no You ni (花のように) (instrumental) Houkiboshi (ほうき星) - Utilisée pour l'anime Bleach comme troisième générique de fin le 1er juin 2005 Houkiboshi (ほうき星) Ashita, Tenki ni Nare (あした、天気になれ) Omoide ni Dekinai (思い出にできない) Houkiboshi (ほうき星) (instrumental) Motto Futari de (もっとふたりで) le 13 juillet 2005 Motto Futari de (もっとふたりで) If - Japanese Version Touch / Yume no Tsuzuki (タッチ / 夢の続き) le 7 septembre 2005 Touch (タッチ) Yume no Tsuzuki (夢の続き) Touch (タッチ) (instrumental) Yume no Tsuzuki (夢の続き) (instrumental) My Lover (マイ☆ラバ) le 7 décembre 2005 My Lover (マイ ラバ) Mafuyu no Veil (真冬のVeil) Kaerimichi (かえり道) My Lover (マイ ラバ) (instrumental) Te wo Tsunaide (手をつないで) - Utilisé pour l'anime Jyu Oh Sei comme générique de fin, le 7 juin 2006 Te wo Tsunaide (手をつないで) Rock Star homegirl Te wo Tsunaide (手をつないで) (instrumental) Ima ga Daisuki (今が大好き) - Both songs are used in the anime Shojo Changumu no Yume as the opening and ending songs 09.06.06 Ima ga Daisuki (今が大好き) Inori (祈り) Ima ga Daisuki (今が大好き) - Korean Version Inori (祈り) - Korean Version Ima ga Daiksuki (今が大好き) (instrumental) Inori (祈り) (instrumental) Hakanaku Tsuyoku (儚く強く) - 2nd générique d'ouverture de l'anime Kiba. 儚く強く (Hakanaku Tsuyoku) 会いたい (Aitai) 儚く強く (Hakanaku Tsuyoku) -instrumental- SINGLES COREENS Yubikiri (ゆびきり) - Utilisé pour le drama japonais Tokyo Wankei le 1er septembre 2004 Yubikiri (ゆびきり) If Yubikiri (ゆびきり) (instrumental) If (instrumental) Audition, le 4 décembre 2006 Time 2 Rock Waiting Time 2 Rock (Instrumental) Waiting (Instrumental) +++++++++++++++++++++ALBUMS+++++++++++++++++++++++ GO! YOUNHA Sorti le 5 octobre 2005 1) Houkiboshi (ほうき星) - Album Mix Version 2) Motto Futari de (もっとふたりで) 3) Orenji no Hatsukoi (オレンジの初恋) 4) Aoi Lemon (碧い檸檬) 5) Yubikiri (ゆびきり) - Japanese Version 6) Himawari (向日葵) 7) My Lover (マイ☆ラバ) 8) Yume no Tsuzuki (夢の続き) - Album Version 9) Ashita, Tenki ni Nare (あした、天気になれ) 10) Aiaigasa (相合傘) 11) Negai wa Hitotsu (願いはひとつ) 12) Omoide ni Dekinai (思い出にできない) 13) Touch (タッチ) Cliquez ici ---> THE PERFECT DAY TO SAY I LOVE YOU <--- Cliquez ici 고백하기 좋은 날 (Go Baek Ha Gi Jo Eun Nal) Sorti le 15 mars 2007 1) Delete 2) Ggo Ma (꼬마) - I cry 3) Bi Mil Bun Ho 486 (비밀번호 486) 4) Go Baek Ha Gi Jo Eun Nal (고백하기 좋은 날) 5) Hello beautiful day 6) Oh Neul Mahn (오늘만) 7) Yuhn Eh Jo Gun (연애조건) 8) Fly 9) Sok Ma Eum (속마음) 10) Uh Rin Yohk Shim feat. Wheesung (어린욕심 feat. 휘성) 11) Alice (앨리스) 12) Ggo Ma - I cry (Instrumental) 13) Bi Mil Bun Ho 486 (Instrumental) ------------> MON AVIS <------------
Pour ceux qui aiment la pop-rock, il faut écouter Younha. Bien sûr, elle n'y coupe pas, elle donne aussi dans la ballade, mais elle inove avec des sons, cependant très inspirés de la pop-rock US. Avec un timbre de voix se situant entre Bo et Lim Jeong Hee, Younha donne l'impression de maîtriser son sujet. Pourtant, certainement dû à son jeune âge puisqu'elle n'aura que 19 ans le mois prochain (le 29 avril), elle montre quelques signes d'immaturité (si peu somme toute) dans certaines chansons, une impression qui vient également de son album un peu fouilli, ne présentant pas réellement de style musical. Chaque titre est intéressant, rythmé et entraînant, mais l'album manque d'une unité qui pourrait nous permettre de reconnaître la "marque de fabrique" de Younha. Les titres pour lesquels elle montre une véritable aisance sont certainement les pistes plus rock'n'roll ("Bi Mil Bun Ho 486" ou "Delete"), dans le style "Avril Lavigne" à ses débuts. Elle présente également un côté intéressant de par son potentiel vocal. Une chose est sûr, il faut tout de même écouter Younha. Vivement le prochain album, en espérant qu'il porte cette fois-ci sa véritable signature...
©Article réalisé par Jung Soo
________________________________________________________________________________ ________________________________________________________________________________ January 26 U;Nee, disparue au sommet de son art
Disparition U;Nee se donne la mort
Ce 29 janvier, elle allait sortir son troisième album...
Il aura fallu attendre un drame pour que la presse sud-coréenne revienne en puissance sur la multiplication des calomnies sur Internet qui conduisent parfois, comme pour ce cas précis, au pire. "En Corée, comme dans bien d'autres pays riches sur la planète, l'Internet est roi, mais il peut parfois conduire au suicide", a-t-il été publié dans le journal Chosunilbo, après la mort de la jeune chanteuse la semaine dernière, elle-même accroc à Internet. Selon l'article, U;Nee se serait donné la mort après avoir reçu des centaines de messages désobligeants de la part de ceux que l'on appelle les "Cyber Warriors". Parfois d'une cruauté rare, certains d'entre eux ont tout simplement ironisé l'annonce de la mort de la chanteuse. Le journal précise que, selon les policiers, ces "Cyber Warriors" sont souvent des gens timides, la plupart du temps au chômage, et qui vivent seuls dans un petit studio. Un psychiatre explique que ces gens sont bien souvent dans l'impossibilité d'exprimer leur colère dans le monde réel. Alors ils deviennent anormalement agressifs dans un monde virtuel où ils ne risquent rien, bien cachés derrière leur ordinateur.
Toujours est-il que cette fois-ci, la frontière entre le virtuel et le réel a été dépassée et la chanteuse a préféré mettre fin à ses jours. Le drame n'aura peut-être pas fait frémir de terreur ces "Cyber Warriors", mais ils laissent sur leur passage la trace de leur influence impitoyable. Dans son appartement du 22e étage, c'est d'ailleurs sa grand-mère, âgée de 71 ans, qui l'a retrouvée morte.
Selon ses proches, elle semblait souffrir de dépressions. Adepte des anti-dépresseurs, elle était très introvertie, timide et réservée. Finalement sur le même portrait que ces "Cyber Warriors". Ce malaise provient certainement du fait que la jeune U;Nee a connu une enfance difficile, et n'a été élevée que par sa grand-mère.
Lundi 29 janvier, elle allait sortir son troisième album "U;NEE Vol.3".
Le jour et la nuit Entre la U;Nee sur scène et la U;Nee dans la vie privée, c'était le jour et la nuit. Avec sa petite voix fragile, mais pourtant puissante et juste, et son physique à faire pâlir Lee Hyori, U;Nee avait déjà en elle tous les ingrédients pour la réussite. Auteur, interprète et danseuse, elle avait pourtant débuté en tant qu'actrice à la fin des années 90. D'abord quelques apparitions dans des Dramas, puis quelques passages relativement remarqués, notamment dans "Seventeen" ou encore "Speeding". Pour accéder dans le monde très fermé de la chanson, elle a dû travailler très dur. Dans ses albums, elle garde encore les cicatrices de son passé vocal qui n'était pas encore à un niveau convenable pour percer. Mais grâce à sa volonté de réussir et son envie de bien faire, la jeune U;Nee a su séduire et trouver son public.
Le mot du blogmaster : J'avais écouté rapidement ses deux premiers albums sans réellement accrocher. "U;Nee Code" trop immature, "Passion & Pure" pas à mon goût malgré quelques bonnes sonorités. Il manquait ce petit quelque chose qui fait qu'on a envie d'écouter la chanson d'après. Et en février 2006, j'avais été séduit par "One", le maxi-single qu'elle a commercialisé au Japon. Et puis j'ai appris à aimer. J'ai réécouté par la suite ses deux précédents albums. Et j'ai aimé. J'attendrai d'écouter ce troisième et ultime album...
©Article réalisé par Jung Soo ______________________________________________________________________
*Remerciements : à Kpop.Sky pour le supplément d'info, à RFI Asia December 15 Gavy NJ, le trio féminin aux voix puissantes
_______LEURS PROFILS_______
______________________ - Nom : Jang Hee-young - Année de naissance : 1985 - Formation : Department of Popular Music, Dongdeok Women's University ____________________________________ - Nom : Jeong Hye-min - Année de naissance : 1982 - Formation : Department of Popular Music, Seoul Arts College ____________________________________ - Nom : Noh Si-hyun - Année de naissance : 1988 - Formation : Hweekyung Girls' High School ____________________________________
______________PRESENTATION_______________ ____________________________________ Gavy NJ est un tout jeune trio féminin dont le style s'apparente à un joli mélange de R&B, de balades, avec quelques pointes de blues et parfois de disco. Affichant un parfait équilibre entre musicalité et popularité, ce trio tend à mûrir et devenir l'un des groupes de voix féminines qui domineront l'industrie musicale coréenne de la toute nouvelle génération. Le nom de ce groupe, "Gavy NJ", tire son origine de 歌妃, signifiant "Reine de la musique". Et les initiales N et J sont issues d'une combinaison des premières lettres des noms du membres du trio. Le titre de la chanson, qui a donné son nom à l'album, "Happiness" ("bonheur" en français), illustre parfaitement la principale qualité qui caractérise le groupe et qui est exprimé à merveille par ses chanteuses. La chanson commence d'ailleurs avec une mélodie très douce mais se termine par la puissance des voix. Un album à écouter absolument ! ------------> MON AVIS <------------
Gavy NJ, ce sont trois voix puissantes, émouvantes, justes et pourtant si différentes les unes des autres. Après être arrivées en mettant un grand coup de pied dans le monde des divas de la K-Pop avec un premier album qui a cartonné (The Very First), le trio féminin est revenu encore plus fort un an plus tard exactement, en novembre 2006, avec un second album plus mûr et plus soul/R&B que le précédent. Aujourd'hui devenues incontournables sur les ondes coréennes, elles investissent aussi le web grâce à leurs clips vidéos sous forme de petits films. Le public ne s'y est d'ailleurs pas trompé après "Happiness" ou encore "그래도 살아가겟지" qui ont fait le succès de "The Very First", ce second album arrive donc avec du son nouveau, même si l'on reconnaît aisément la patte vocale des trois chanteuses. Toujours est-il qu'il n'est pas impossible que des titres tels que "그녀가 울고 있네요", "Come Back" ou "미소 (美笑)" fassent rencontrer le même succès aux Gavy NJ. Bref, un véritable plaisir pour les oreilles, même si parfois leurs cordes vocales musclées ont tendance à pousser un peu trop. Le tout reste toujours agréable à écouter et à réécouter. ____________________________________________________________________ ____________________________________________________________________ _____________LEUR DISCOGRAPHIE_____________
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THE VERY SURPRISE
(2nd album, nobembre 2006)
01 - 그녀가 울고 있네요
02 - 반대편에 사사
03 - Beautiful Day
04 - 사랑시
05 - 아무말도
06 - 明心 (명시)
07 - Again, Again, Again
08 - Come Back
09 - 미소 (美笑)
10 - 사랑 어렵죠
11 - 불빛...
12 - 머리깔
13 - Only You
THE VERY FIRST
(1er album, novembre 2005) 01 - Happiness 02 - 널 사랑하는데 03 - 그래도 살아가겟지 04 - 부딱 05 - 자존심 06 - 요람처럼 07 - 절애 08 - 하루 09 - Party 2 Night 10 - 첫사랑 11 - 고백하는날 12 - She's My Friend 13 - 웃다가 눈불이 나죠 SNOWMAN (Digital Single, 2005) ____________________________________________________________________ ____________________________________________________________________ ©Article réalisé par Jung Soo November 25 Lee An, le lien entre musique traditionnelle et musique moderne
_______SON PROFIL_______
______________________ - Nom de scène : Lee An, Leean, Lee And, Lee& - Vrai nom : Lee Dong-hee - Date de naissance : 4 novembre 1980 - Taille : 160cm - Parcours : Département de musique traditionnelle coréenne, Seoul National University ______________________________________________________ ______________________________________________________ _____________PRESENTATION_____________
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La chanteuse Lee An a débuté sa carrière par la chanson "Onara", thème du Drama télévisé "DaeJangGeum", et qui a rencontré un grand succès. Mais ses véritables débuts en tant qu'interprète professionnelle datent de 2004 après avoir obtenu son diplôme du département de musique traditionnelle coréenne au sortir de la Seoul National University. En effet, ses albums sont régulèrement accompagnés de musique aux sonorités traditionnelles.Avec son titre "Pisces", elle a frappé un grand coup et est arrivée directement en tête des charts. Lee An s'intéresse aussi énormément aux problèmes sociaux. Avec son slogan "Cheer Up Korea" (encourageons la Corée), elle a donné de nombreux concerts gratuits dans les rues. Une série de concerts "libres" a commencé en novembre, avec pour objectif de réveiller la conscience publique et de faire ouvrir les yeux sur les personnes handicapées, les sans-abri et les enfants à l'hôpital. Copyright © 2004 KBS Tous droits réservés ____________________________________________________ ____________________________________________________ _____________SA DISCOGRAPHIE_____________
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CALL IT LOVE (2nd album, 2006) 01 - 설레임 02 - 흔들흔들 03 - 재촉하세요 04 - 사랑에 빠지면 05 - 사랑은 모지골 아프죠 06 - 지켜줘요 07 - 수애 08 - 변심 09 - 영원히 10 - 얼음꽃 11 - 안부 12 - 하나 13 - 아리수 ______________________________________ THE PISCES (1st album, 2004) 01 - Intro 02 - My Love 03 - 물고기자리 (Pisces) 04 - 라벤다 (Lavender) 05 - 美.人. 06 - 언젠가... (Someday...) 07 - 님의 기도 (A Stranger's Prayer) 08 - 花 (Flower) 09 - 情人 (Lover) 10 - 마지막 기도 (Last Prayer) 11 - Credit Card 12 - 행복한가요 (Are You Happy) 13 - Shine 14 - 아리요 15 - Outro
©Article réalisé par Jung Soo November 13 Lena Park (Park Jung-Hyun)
_______SON PROFIL_______
______________________ Nom et prénom : Park Jung-Hyun Nom de scène : Lena Park Groupe sanguin : B Date et lieu de naissance : le 23 mars 1976 à Los Angeles, Californie Signe du zodiaque : Bélier Ses études : Colombia University in New York Intérêts : RnB, Pop, Rock, Soul, Jazz, Gospel, la religion et ses amis Ses Hobbies : Faire la cuisine, tchater avec ses amis et lire ____________________________________
______________BIOGRAPHIE_______________ ____________________________________ Très jeune, Park Jung-Hyun (Lena Park) a commencé à montrer son talent dans un groupe de Gospel dans une congrégation coréenne à Los Angeles menée par un pasteur qui n'était autre que son père. Fin 1991, sa carrière débute alors qu'elle n'a que 15 ans. La chanteuse américano-coréenne réalise alors un premier album de gospel amateur. Sept ans plus tard, en 1998, elle arrive en corée pour débuter une carrière de chanteuse, connaissant aussi la langue coréenne. "Piece", son premier album, aux chansons variant entre la ballade et le R&B, est vendu à plus de 300 000 exemplaires cette même année, alors que l'industrie musicale coréenne était dans l'une de ses périodes les plus sombres suite à une crise financière en Asie. Finalement classée parmi les principales divas de la korean pop music, avec sa voix à la fois douce et puissante, Lena Park a gagné le surnom de "Petite fée du R&B". De plus, ses albums suivants, "A Song Helding" et "Naturally", qui se sont aussi vendus à plus de 400 000 exemplaires tous les deux, ont prouvé que sa musique ne se limitait pas qu'au R&B. Par la suite, elle s'est aussi essayée à la soul music, au gospel, au jazz, au funk et même au trip-hop. Musicalement et émotionnellement, elle s'inspire Bono de U2. Elle avoue aussi que son but ultime serait d'unifier les genres en un seul album. En 2002, Lena Park pose sa voix sur l'album officiel de la coupe du Monde de football (en Corée du Sud et au Japon) avec le duo coréen Brown Eyes, le duo japonais Chemistry et aussi Sowelu. Les six artistes ont chanté "Let's Get Together" lors de la cérémonie d'ouverture à Séoul, diffusée en même temps au dôme de Tokyo, de même qu'à la clôture de la Coupe du Monde. Devant une telle opportunité, Lena Park a su montrer son véritable potentiel et a pu ainsi se faire connaitre au près d'autres marchés en Asie du Nord-Est, notamment à Hong-Kong, au Japon ou Taïwan. Dans la foulée, elle réalise son album "Op. 4", et dans la même année, en 2003, elle réalise son premier album live intitulé "Op. 4 Concert Project Fourth Movement The Album". Bien qu'elle n'écrive que peu de ses chansons, son but principal est de devenir auteur-compositeur-interprète. Toujours est-il que désormais, elle part à la conquête du Japon... ______________________________________________________ ______________________________________________________ _____________SA DISCOGRAPHIE_____________
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1st album: Piece (10.08.1998)
2nd album: A Second Helping(1999) 3rd album: Naturally (9.11.2000) 4th album: Forever (10.05.2001) Album Spécial: Op.4 (15.06.2002) Album Live: Live Op.4 Concert Project 4th Movement (8.7.2003) 5th Album: On & On (02.03.2005) ______________________________________________________
______________________________________________________ ©Article réalisé par Jung Soo |
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